LA SERIE. PASO A PASO
BRUTO DE LEYENDA - PRESENTACIÓN -
La elaboración de un dibujo animado comprende una serie de fases. Podría decirse que inicialmente se
plantea una premisa o idea en torno a la cual girarían todos o casi todos los
episodios de la serie. Para Bruto de Leyenda, esta idea clave sería el
desarrollo de historias propias de un mundo de espada y aventuras en tono humorístico
pero con el aliciente de la aparición de elementos tecnológicos de hoy día,
como móviles, ordenadores, videojuegos, tablets, redes sociales, internet...
Fijado este elemento clave se desarrollan los personajes, así como
los entornos en los que estos desarrollarían sus andanzas. Estos dibujos
integrarían las llamadas "hojas de modelo", claves a la hora de
dibujar y animar los capítulos de la serie.
Después nos interesa saber cual sería el aspecto de la serie, es
decir el Estilo visual a nivel de imágenes (personajes + fondos).
Posteriormente también se estudia el estilo de animación que encajaría con ese
estilo visual elegido, es decir, no utilizaremos una animación de corte
realista para unos personajes de estilo cartoon...
Una vez definidas las personalidades de los personajes, así como aquellos elementos clave a nivel de fondos y/o props, se llevarían a cabo pruebas de animación de estos, todo ello para forjar aún mas a nuestros personajes. El video de Presentación de la serie, arriba colgado, hace
referencia a esto último.
Mientras se dibujan los planos se utiliza un elemento de visionado
previo llamado prueba de línea para cerciorarse de que la animación es la
correcta.
A partir de aquí estamos en disposición de llevar a cabo los
capítulos de la serie.
La elaboración de un capítulo comienza por, respetando la idea
inicial, escribir una historia o guion de carácter técnico. Después, ese texto
lo traduciríamos en dibujos, elaboraríamos lo que llamamos Story Board. El
Story muestra la historia en forma de encuadres de cámara y sus continuaciones,
así como movimientos y transiciones.
Después aplicamos a ese Story el audio (BSO, efectos de audio y
locuciones si las hubiera), pero sobre todo aplicamos una duración a cada
plano. Con esto conseguimos la Animática. Este elemento es fundamental, ya que
es una primera visión del metraje del capítulo.
Antes de comenzar a animar se lleva a cabo la fase de Layout.
Estos se consideraran las guías (tanto de fondos como de animación de personajes...) necesarias para seguir lo fijado en el Story.
Después se escanea todo lo dibujado/animado, se limpia y se da
aquel toque adicional que mejora o complementa a esos dibujos, para después
colocarse en la línea de tiempo de la Animática, sustituyendo los paneles de
Story por los dibujos recientemente elaborados los cuales encajarán
perfectamente con el audio y los tiempos estipulados previamente.
Sólo quedaría exportar esa línea de tiempo al formato de visionado
que mas nos satisfaga y ya tendríamos nuestro capitulo listo para disfrutarlo.
